《民族服装的纹理》与《中国女装的168种面貌》之间的相互牵绊与共鸣
在我上大学期间，我深陷于邱振中的理论体系之中，那时，我的帮主正在西安某所211高校学习书法，勤奋地探索着各种技巧和方法。因此，我认为学习书法最有趣、最深刻的就是这个不断探索和实践的过程。
《民族服装画像》与《中国女装168款精选》之间，就如同这两本书法著作——《书法有法》和《中国书法167个练习》，它们分别代表了不同的视角和实践经验。
孙晓云擅长小行书，而邱振中则专长大草，这也是为什么邱振中的笔法强调所有运笔禁止转动手指，并规定“各种字体练习字径不小于50mm”，而孙晓云却提倡以右手“经典”执笔，有规律地来回转动毛笔，使笔画纵横自如。这两种不同观点反映了作者们在实践经验上的差异。
然而，在实际操作中，无论是捻管还是转腕，都需要根据字体大小、风格以及墨汁浓淡进行选择。快速甩动手腕更适合风格激烈的书写，而捻管则用于聚拢笔锋，增加墨水输出量。在创作过程中，这两种方法都是可用的，只是需要根据具体情况灵活应用。
就像博尔特超越人类生理极限一样，我们也可以通过不断尝试和训练来突破自己的艺术极限，不必局限于传统或固有的认识。在现代临摹和创作中，我们应该注重姿势调整、坐姿站姿等，以适应不同字体大小和风格。此外，对待任何行业都应该持开放态度，没有绝对的霸主，每个领域都有其独特之处。
