亚历山大麦昆的时尚颂歌街拍穿搭在社会舞台上的最后华章

每当我见到时尚界的奇才亚历山大·麦昆的作品,我总能感受到人们对服装设计最纯粹的向往。作为一位设计师,麦昆在谢幕之作中的主题是“柏拉图的亚特兰蒂斯”,这场秀旨在号召大家保护环境、热爱海洋。背景音乐响起,一名躺在沙地上的裸女出现在T台后方的大屏幕上,与海底蠕动生物形成联动,蓝色的灯光打开,两侧全息投影开始前后滚动,将台下的观众逐一投入屏幕中,这个过程持续了几秒钟,让人看着屏幕上的自己和他人,达成一种无声的审视,并引发思考。音乐伴随着心脏仪器的声音、海豚和鸟儿的声音以及戴面罩的人类呼吸声,为整场秀增添了丰富的情感色彩。

妆容保持品牌独有的诡异风格,有冲击力且情感强烈。模特们的发型仿佛是海洋生物的鱼鳍造型,与灰色系妆面的结合营造了一种末日气氛。

采用3D打印技术制作服装,充满了海洋元素。在印花上取材于珊瑚、礁石等,以复杂但有序、对称且灵动的手法展现未来科技感,以棕色和蓝色为主调,加以蕾丝、薄纱或皮革等多种面料交织,使得层次丰富而观赏性极强。面料规则或不规则地缠绕,错乱有致,又坚毅又柔美,不失叛逆与优雅。

流线型袖子如同水流冲刷,而层叠裙边装饰似珊瑚,从而凸显女性力量与独特自由,以及流畅剪裁干净利落。

金色的短装搭配连体长袜波光闪闪,如金甲战衣。这套服装也曾出现在歌手Lady Gaga同时期发行歌曲《Bad Romance》MV中,而这首歌也是此秀谢幕之曲。她标签与麦昆剪刀下女性传达理念相反,却表现了一种血色浪漫,这与支持女权主义的一贯理念是一致的,是对困境生物及人类精神的一种诉说——站起来解决困境,这跨界互动提升了整场秀理念。

鞋款阿曼迪罗灵感来自堆积礁石及动物肢体,与服装印花相辅相成,每踏出一步颤巍巍显示人类生活习惯与自然关系不健康,再次强调人与自然共生重要性。

柏拉图笔下的亚特兰蒂斯是“船无法到达的地方”,是否这是麦昆世界的问题?我们不知道。但环境问题一直伴随我们的生活,我们个人的努力像路上的船只永远靠岸不得,那是否意味着放弃?每个人心中都应有一份答案。麦昆发布会作为其职业生涯最后一次,他成功告终,也是其个人生命最后颂歌。他从黑暗深处窥探眼,在这里留下足迹,对爱理解畅想,对这个世界迷恋怅惘。在合适时间开始,在适当时间结束,他是服装史页永存,将继续激励设计师一代又一代。他生如华夏绚烂死如秋叶静美,是写给时尚鬼才麦昆的一个故事。在他的作品里,我们看到了他对这个世界迷恋的心态,也看到他将自己的思想通过艺术传递给世人的决断。这就是他的传奇,也是我写给他的赞颂诗篇之一。

(图片来源:2010年Alexander McQueen春夏高级成衣发布秀_亚历山大·麦昆巴黎时裝周图片 (vogue.com.cn))